Lied significa “canción” en alemán, sin necesidad de complicaciones. Lo que pasa es sencillo, basta con cualquier instrumento de teclas, como un piano, y una voz. Las melodías son ligeras y las letras suelen tocar temas amorosos. Hay cosas que funcionan siempre, hoy y en la Alemania y Austria de los siglos XVIII y XIX. Pero una de las peculiaridades de esta forma musical es la manera en que echa mano de poemas que anteceden a su composición y los convierte en algo más, una transformación de las que tanto nos gustan.

Esta semana, en el vigesimoséptimo Ciclo de lied, la soprano española Núria Rial y el pianista alemán Andreas Staier llevaron una colección de lieder de Mozart y Haydn al Teatro de la Zarzuela. Como para acercarse al sonido que hubiera reverberado en los salones de la burguesía y los escenarios de antaño, Staier acompañó la voz de Rial con un fortepiano, uno de los antecesores del instrumento que tenemos más visto, que tiene menor rango dinámico que un piano y un sonido más apagado, más sordo.

"Si lo hicieras hoy, sería un piano mal hecho", nos asegura Ana Ramírez García-Mina, periodista cultural y víctima de las preguntas sobre música (enlace columna "Escuchar de cerca") de un servidor. Con todo y sus limitaciones, el pianoforte era un sostén armónico ideal para la soprano catalana, cuya voz volaba con agilidad y dulzura entre cadencia y cadencia, con una técnica y un control que disimulaban su dificultad. Como si el milagro que hacía con su voz le resultara tan sencillo como respirar. El acoplamiento de los intérpretes rozaba la intimidad mientras cada uno